WŁODZIMIERZ KRZEMIŃSKI. HISTORIE ZAMKNIĘTE W KADRZE

Fotografował Ronalda Reagana, Jana Pawła II i wydarzenia, które przeszły do historii Polski. Prowadził dobrze prosperujące studio reklamowe, by później szukać nowych środków wyrazu na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Włodzimierz Krzemiński opowiada o fotografii bez wielkich deklaracji - za to z pamięcią do szczegółów, poczuciem humoru i przekonaniem, że dobry obraz nie zawsze potrzebuje wyjaśnienia. Na jednej z fotografii dwie postaci myją wielką szklaną witrynę. Sylwetki odcinają się od jasnej powierzchni, a długie kije tworzą niemal geometryczny układ. Można doszukiwać się w tej scenie opowieści o pracy, codzienności czy miejskim życiu.

O ZMIERZCHU I ŚWICIE MAGAZYN KULTURALNY  ·  ISSN 3071-9445

NOWE ROZDANIE

Fot. Grażyna Kulczyk, Budując. Autobiografia Grażyny Kulczyk, Wydawnictwo Znak Literanova, 2026. Okładka: fotografia Annie Leibovitz. Materiały prasowe wydawnictwa.
KSIĄŻKA

Budując. Autobiografia Grażyny Kulczyk. Grażyna Kulczyk

28 października nakładem wydawnictwa Znak Literanova ukazała się autobiografia Grażyny Kulczyk, jednej z najbardziej rozpoznawalnych polskich kolekcjonerek sztuki współczesnej. Autorka opowiada o swojej drodze od pierwszych przedsięwzięć biznesowych w Polsce lat 90. po stworzenie poznańskiego Starego Browaru i Muzeum Susch w Szwajcarii. Wspomina również dzieciństwo, relacje rodzinne i doświadczenia, które kształtowały jej decyzje. To historia osadzona na styku biznesu, architektury i sztuki, a zarazem osobista perspektywa na przemiany Polski po 1989 roku. Bogato ilustrowana publikacja liczy 400 stron. Portret Grażyny Kulczyk na okładce wykonała Annie Leibovitz.

Fot. „Trzy pożegnania”, reż. Isabel Coixet, 2025. Plakat filmowy. Materiały prasowe: Aurora Films.
FILM

TRZY POŻEGNANIA – ISABEL COIXET

6 listopada do polskich kin trafią „Trzy pożegnania”, najnowszy film Isabel Coixet, inspirowany twórczością włoskiej pisarki Micheli Murgii. Po rozpadzie wieloletniego związku Marta próbuje odnaleźć się w nowej rzeczywistości. Niespodziewana diagnoza zmusza ją jednak do ponownego spojrzenia na własne życie. Codzienne doświadczenia - smak jedzenia, muzyka, bliskość drugiego człowieka - zaczynają nabierać innego znaczenia. Z Albą Rohrwacher i Eliem Germano w rolach głównych film podejmuje temat przemijania, utraty i odzyskiwania zdolności do czerpania radości z życia.

Fot. Tomasz Stańko podczas koncertu w Cosmopolite Scene w Oslo, 9 kwietnia 2016. Fot. Tore Sætre / CC BY-SA 4.0.
WYDARZENIE

XXIV JAZZOWA JESIEŃ IM. TOMASZA STAŃKO

Od 4 do 8 listopada w Bielsku-Białej odbędzie się 24. edycja Jazzowej Jesieni im. Tomasza Stańko, festiwalu poświęconego współczesnemu jazzowi, improwizacji i muzycznym eksperymentom. Wydarzenie, którego wieloletnim dyrektorem artystycznym był Tomasz Stańko, od 2018 roku nosi jego imię. Festiwal kontynuuje ideę otwartości na różne języki muzyczne i spotkania artystów reprezentujących odmienne pokolenia oraz tradycje. Tegoroczną edycję otworzy japońska pianistka Hiromi, występująca z Jamesem Genusem i Simonem Phillipsem. W kolejnych dniach na scenie pojawią się m.in. ARCANUM z Arve Henriksenem, Adam O’Farrill, Kosmonauci, Kasia Pietrzko Trio, O.N.E. oraz brytyjsko-bahrajńska trębaczka Yazz Ahmed z projektem „A Paradise in the Hold”. 4–8 listopada 2026, Bielskie Centrum Kultury im. Marii Koterbskiej, Bielsko-Biała.

Fot. „Szczęśliwe dni”, Samuel Beckett, reż. Antoni Libera. Teatr Dramatyczny w Warszawie. Plakat: materiały teatru.
SCENA

SZCZĘŚLIWE DNI – SAMUEL BECKETT

4 listopada na Małej Scenie Teatru Dramatycznego w Warszawie będzie można zobaczyć „Szczęśliwe dni” Samuela Becketta w reżyserii Antoniego Libery, z Mają Komorowską i Adamem Ferencym. Jedno z najważniejszych dzieł teatru absurdu, w którym Beckett z charakterystyczną ironią i oszczędnością środków podejmuje temat przemijania, samotności i ludzkiego przywiązania do codziennych rytuałów. Minimalistyczna scenografia i pozornie zwyczajne dialogi odsłaniają napięcie między nieuchronnością losu a uporczywą potrzebą zachowania nadziei.

Fot. Hanna Bakuła, malarka, scenografka i kostiumolożka. Fot. Hanna Bakuła / CC BY-SA 4.0, 2015.
PODCAST

HANNA BAKUŁA O WSPÓŁCZESNYCH RELACJACH DAMSKO-MĘSKICH

Hanna Bakuła, malarka, pisarka i jedna z najbardziej bezkompromisowych postaci polskiego środowiska artystycznego, jest gościnią Beaty Jewiarz w audycji „Kobiety Rakiety” Polskiego Radia RDC. W rozmowie powraca do lat spędzonych w Nowym Jorku, pracy artystycznej, stypendium Guggenheima oraz przyjaźni z Agnieszką Osiecką i Korą. Nie brakuje również charakterystycznych dla niej prowokacyjnych opinii o współczesnych relacjach między kobietami a mężczyznami, niezależności i zmieniających się rolach społecznych.

WYSTAWA

SUSAN HILLER. ZGUBIONE, ZNALEZIONE

W warszawskiej Zachęcie trwa pierwsza w Polsce instytucjonalna wystawa przekrojowa Susan Hiller (1940-2019), jednej z pionierek sztuki konceptualnej i multimedialnej. Artystka przekształcała fotografie, archiwalne nagrania i przedmioty codziennego użytku w instalacje badające pamięć, język i zbiorową wyobraźnię. Wśród prezentowanych prac znalazła się „Lost and Found” (2016), poświęcona językom wymarłym i zagrożonym wyginięciem. Wystawa potrwa do 31 stycznia 2027 roku.

Fot. Farida (Concetta Gangi) i Czesław Niemen, listopad 1970. Marek Karewicz
REPORTAŻ

FARIDA I CZESŁAW NIEMEN. HISTORIA NIESPEŁNIONEJ MIŁOŚCI

W „Zwierciadle” Robert Choiński przypomina historię związku Czesława Niemena z włoską piosenkarką Faridą (Concettą Gangi). Artyści poznali się w 1970 roku we Włoszech, a ich znajomość szybko przerodziła się w romans. Mimo silnego uczucia nie zdecydowali się na wspólne życie. Artykuł opiera się na wspomnieniach Faridy, która przez kolejne dekady wracała do tej relacji. Opowiada o ich spotkaniach, rozłące i decyzji, której wokalistka żałowała przez lata. Robert Choiński, „Kochał mnie, jeszcze zanim mnie poznał”. Niezwykła historia miłości Czesława Niemena i Faridy, „Zwierciadło”, 29 października 2026.

FILMY

Fot. FRENETIC FILMS · FRENETIC FILMS

Historie równoległe. Asghar Farhadi

Co się dzieje, gdy obserwacja zamienia się w ingerencję? Historie równoległe to opowieść o pisarce, która, szukając inspiracji do nowej książki, zaczyna obserwować życie swoich sąsiadów. Nie zauważa jednak momentu, w którym sama przestaje być jedynie obserwatorką i staje się częścią opowieści. Asghar Farhadi po raz kolejny udowadnia, że najbardziej fascynujące historie rodzą się z codzienności, a granica między literaturą a rzeczywistością bywa zaskakująco cienka.

Fot. materiały prasowe GF · GF

Wędrówka na północ. Bart Schrijver

Trzej dawni przyjaciele wyruszają na wymagający szlak przez góry i wybrzeże Szkocji. Powolne, skupione na krajobrazie kino opowiada o męskiej bliskości, przemijaniu i próbie odbudowania zerwanych więzi.

Fot. Bartosz Mrozowski / materiały prasowe Kino Świat

PRZEZ ŚCIANĘ- REŻ. MACIEJ SOBIESZCZAŃSKI

Złote Lwy 51. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni trafiły do Przez ścianę Macieja Sobieszczańskiego. Film sięga do prawdziwej historii Wiesławy Pajdak i Jerzego Śmiechowskiego, których połączyło więzienie i rozmowy prowadzone alfabetem Morse’a przez ścianę sąsiednich cel. Sobieszczański opowiada o bliskości rodzącej się w sytuacji skrajnego odosobnienia, ale również o próbie zachowania własnego świata w rzeczywistości podporządkowanej przemocy i kontroli. W głównych rolach występują Maria Dębska i Jakub Gierszał. Tegoroczny werdykt w Gdyni przyniósł filmowi także Nagrodę Dziennikarzy i Dziennikarek oraz Stowarzyszenia Kin Studyjnych.

Fot. Unifrance -Press Kit · presskit-Oficjalne materiały prasowe do wykorzystania redakcyjnego

Ostatnia sesja w Paryżu. Rebecca Zlotowski

Ceniona psychiatrka rozpoczyna prywatne dochodzenie po tajemniczej śmierci jednej ze swoich pacjentek. Film łączy kryminał psychologiczny, subtelną groteskę i refleksję nad zawodową odpowiedzialnością. Inteligentne kino środka o winie, kontroli i granicach relacji terapeutycznej.

Fot. Plakat: materiały prasowe / El Deseo

Gorzkie święta (Amarga Navidad), Pedro Almodóvar

Po śmierci matki Elsa robi to, co wielu z nas potrafi najlepiej - zajmuje się wszystkim, tylko nie własną stratą. Pracuje bez przerwy, aż ciało zaczyna domagać się uwagi. Wyjazd na Lanzarote miał być ucieczką, staje się jednak momentem, w którym nie da się już ominąć tego, co zostało niewypowiedziane. Pedro Almodóvar przygląda się żałobie bez zamykania jej w opowieści o stracie. Interesuje go również to, co dzieje się później: jak cudze doświadczenia przenikają do sztuki i gdzie przebiega granica między życiem a historią, którą zaczynamy z niego tworzyć.

INNY ŚWIAT

Koherencja serca: Sekret zdrowia emocjonalnego i fizycznego

Koherencja serca to termin, który w ostatnich latach zyskał ogromną uwagę w badaniach nad zdrowiem psychicznym i fizycznym. Chociaż może brzmieć abstrakcyjnie, koherencja serca to stan harmonii, w którym serce, umysł i ciało współdziałają w idealnej synchronizacji. Zrozumienie, jak koherencja serca wpływa na nasze życie, zdrowie i emocje, staje się kluczem do głębszego zrozumienia ludzkiego dobrostanu. Co to jest koherencja serca? Koherencja serca to zjawisko, w którym rytm serca, oddech oraz fale mózgowe są w synchronizacji. W takim stanie nasze serce bije w sposób regularny i zrównoważony, co prowadzi do równowagi w organizmie.

rytuał

Sakralność powtarzalności

Powtarzalność jako brama do sensu W codziennym życiu powtarzalność często wydaje się czymś nudnym i mało atrakcyjnym. Szukamy nowości, przełomów, nieustannych zmian. A jednak w wielu tradycjach filozoficznych i religijnych to właśnie powtarzalność była postrzegana jako brama do sacrum - przestrzeni tego, co trwałe, sensowne i ponadczasowe.

JAKIE KARTY ROZDAŁ LOS?

A może wszystko zostało zapisane znacznie wcześniej, niż nam się wydaje. Dokładnie w momencie naszych narodzin. Według astrologii właśnie wtedy powstaje indywidualny zapis potencjałów, talentów, lekcji i spotkań, które będą kształtować człowieka przez całe życie. To mapa prowadząca przez doświadczenia mające swój głębszy sens. Przez wieki astrologia była jedną z najważniejszych nauk.

MIĘDZY PAMIĘCIĄ A MOŻLIWOŚCIĄ

„Jak pięknie jest rano, gdy jeszcze nie wszystko się stało.” Poranek nie jest tylko godziną. Jest stanem. To jedyny moment, w którym świat jeszcze niczego od nas nie chce, a my jeszcze niczego nie zepsuliśmy. To dziwne, że najbardziej decydująca chwila doby jest jednocześnie tą najbardziej cichą.

Nieszczelne ciała, wspólne światy. Polska sztuka w ReykjavíkuKatarzyna Górna, Portret podwójny (Double Portrait), 2001. Wydruk fotograficzny. Fot. Marta Kępska, 2026. Tekst: etykieta wystawowa, Reykjavík Art Museum - Hafnarhús.

Nieszczelne ciała, wspólne światy. Polska sztuka w Reykjavíku

W Reykjavík Art Museum - Hafnarhús trwa wystawa Leaky Bodies, Shared Worlds. Works from the Bunkier Sztuki Collection in Kraków, prezentująca twórczość trzydziestu polskich artystek i artystów. Na dwóch piętrach muzeum zgromadzono dzieła podejmujące zagadnienia cielesności, ludzkiej autonomii oraz zależności między człowiekiem a otaczającym go środowiskiem. Ekspozycja ukazuje, jak biologiczne, społeczne i kulturowe granice podlegają nieustannym przekształceniom, a natura, historia i technologia uczestniczą w kształtowaniu ludzkiego doświadczenia.

Punktem wyjścia do autorskiej refleksji stało się oprowadzanie z udziałem Marty Antoniak, Bartosza Kokosińskiego i Michała Zawady. Rozmowy prowadzone przed ich pracami odsłoniły szczególnie interesujący wymiar wystawy: zależność między artystycznym zamysłem a historycznymi i kulturowymi okolicznościami odbioru. To, co w jednym miejscu wydaje się znajome, gdzie indziej może wymagać zupełnie innego sposobu patrzenia. Również upływ czasu zmienia kontekst przedstawień, wprowadzając do nich skojarzenia, których twórcy nie mogli przewidzieć.

Prezentacja krakowskiej kolekcji na Islandii staje się okazją do namysłu nad pamięcią zapisaną w przedmiotach, wyobrażeniami natury oraz polityczną historią krajobrazu. Artykuł przygląda się tym zależnościom poprzez konkretne realizacje artystyczne i rozmowy, w których ujawniają się granice między intencją twórcy, doświadczeniem odbiorcy a rzeczywistością nieustannie zmieniającą warunki interpretacji.

ANTONI HASKA. BEZ KAMERY.Antoni Haska. Fotografia archiwalna, dzięki uprzejmości Galerii Dyląg.

ANTONI HASKA. BEZ KAMERY.

Czy film może powstać bez kamery, a dzieło sztuki angażować nie tylko wzrok, lecz także ruch całego ciała? Antoni Haska (1920-2011), artysta i profesor krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, przez dekady poszukiwał odpowiedzi na pytania wykraczające poza tradycyjne granice sztuki. Już w 1957 roku eksperymentował z filmem bezkamerowym, tworząc obrazy bezpośrednio na taśmie filmowej. W jego pracach ruch nie był jedynie czymś, co można przedstawić - stawał się doświadczeniem samego odbiorcy.

Haska projektował przyrządy angażujące ciało, badał relacje między formą a przestrzenią i rozwijał koncepcję sztuki kinestetycznej. Interesowało go, w jaki sposób człowiek odczuwa ruch, rozpoznaje znaki i nadaje znaczenie temu, co widzi. W 1973 roku w krakowskim pawilonie BWA, dzisiejszym Bunkrze Sztuki, zaprezentował wystawę Igraszki heurystyczne, a swoje poszukiwania rozwijał następnie w manifestach sztuki kinestetycznej. Jego działalność obejmowała również malarstwo, grafikę, rzeźbę i projektowanie kolorystyki przestrzeni architektonicznych.

Dziś dorobek artysty powraca dzięki wystawom przygotowywanym przez Galerię Dyląg oraz filmowi dokumentalnemu Radość odkrywania. Antoni Haska (2025) w reżyserii Piotra Augustynka. Dokument przybliża nie tylko twórczość Haski, lecz także historię osób, które podjęły się dokumentowania pozostawionych przez niego prac. To opowieść o eksperymencie, pamięci i odkrywaniu artysty, którego dorobek wciąż pozostaje otwarty na nowe interpretacje.


CZYTAJ DALEJ →

BJÖRKBjörk podczas koncertu Björk Orkestral w La Seine Musicale, Paryż, 21 czerwca 2022. Fot. Frédéric Vicomte, CC BY-SA 4.0. Modyfikacja: wersja czarno-biała.

BJÖRK

W 2001 roku Björk pojawiła się na oscarowym czerwonym dywanie w sukni-łabędziu, zostawiając za sobą sześć jaj. Gest, który przeszedł do historii popkultury, był żartem z powagi ceremonii, ale dobrze pokazuje sposób, w jaki artystka od lat przekracza granice między muzyką, obrazem i performansem. Album może stać się u niej interaktywną aplikacją, kostium częścią artystycznej narracji, a osobiste doświadczenie materiałem dla filmu i wielogłosowej kompozycji. Natura przenika się z technologią, intymność z eksperymentem, współpraca z konsekwentną obroną własnego autorstwa. Za wizerunkiem ekscentrycznej artystki kryje się znacznie bardziej złożona historia - również historia kobiety, która musiała walczyć o uznanie własnej pracy. W najnowszych projektach prowadzi ona ku pamięci, śmierci matki i potrzebie stworzenia własnego rytuału pożegnania. Björk od dawna nie mieści się w granicach jednej dziedziny...⟶

Photo: Alvar Aalto, 1960. Autor nieznany
ALVAR AALTO - ALVAR AALTO. HUMANISTYCZNY WYMIAR MODERNIZMU

Architektura Alvara Aalto zaczyna się tam, gdzie funkcjonalizm przestaje wystarczać. Budynek miał odpowiadać na potrzeby człowieka, ale równie ważne pozostawało to, jak światło wpada do wnętrza, jak brzmi przestrzeń, jak materiał reaguje na dotyk i w jaki sposób architektura spotyka się z otaczającym ją krajobrazem.

Urodzony w 1898 roku w Kuortane w Finlandii Aalto rozpoczynał karierę w okresie, gdy europejska architektura przechodziła jedną z największych przemian w swojej historii. Po ukończeniu studiów architektonicznych w Helsinkach w 1921 roku założył własną pracownię w Jyväskylä. Pierwsze projekty pozostawały pod wpływem nordyckiego klasycyzmu, jednak pod koniec lat dwudziestych coraz wyraźniej zwracał się ku modernizmowi i funkcjonalizmowi.

Jednym z projektów, które przyniosły mu międzynarodowe uznanie, było sanatorium przeciwgruźlicze w Paimio, projektowane w latach 1929-1933. Budynek został pomyślany nie tylko jako sprawnie działająca instytucja medyczna. Architektura miała uczestniczyć w codziennym doświadczeniu pacjentów. Znaczenie miały światło, kolor, widok z okna, akustyka, meble i sposób korzystania z przestrzeni.

To podejście z czasem stało się jednym z najbardziej charakterystycznych elementów twórczości Aalto. Modernistyczna geometria zaczęła ustępować bardziej swobodnym formom, naturalnym materiałom i rozwiązaniom wynikającym z obserwacji człowieka oraz otoczenia. Drewno, cegła i kamień pojawiały się obok betonu, szkła i metalu, a regularne linie coraz częściej przechodziły w krzywizny.

Aalto nie oddzielał architektury od projektowania przedmiotów. Budynek traktował jako całość, w której znaczenie mają również meble, oświetlenie i najdrobniejsze elementy wyposażenia. W 1935 roku wraz z Aino Aalto, Maire Gullichsen i Nilsem-Gustavem Hahlem założył Artek. Powstające w jego pracowni meble wykorzystywały możliwości giętego drewna, pozwalając połączyć produkcję seryjną z formą pozbawioną przemysłowej surowości. Rok później projekt wykonany na konkurs huty Karhula-Iittala dał początek jednej z najbardziej rozpoznawalnych form fińskiego designu - wazonowi znanemu dziś jako Aalto Vase lub Savoy Vase.

Istotną rolę w tej historii odgrywała Aino Aalto, architektka i projektantka, która przez ponad dwie dekady współtworzyła pracownię. Ich wspólny dom w helsińskiej dzielnicy Munkkiniemi, ukończony w 1936 roku, łączył mieszkanie i miejsce pracy. Surowość modernistycznej bryły została tam przełamana drewnem, roślinnością i rozwiązaniami podporządkowanymi codziennemu życiu.

Podobne myślenie można odnaleźć w późniejszych realizacjach. Villa Mairea, ratusz w Säynätsalo, Dom Kultury w Helsinkach czy Finlandia Hall różnią się skalą i funkcją, ale powracają w nich te same pytania: jak człowiek porusza się po budynku, jak odczuwa materiał, gdzie zatrzymuje wzrok i jak architektura może współistnieć z naturą.

Jedną z realizacji Aalto znajduje się również w Reykjavíku. Nordic House otwarto w 1968 roku jako miejsce współpracy kulturalnej krajów nordyckich. Aalto zaprojektował nie tylko sam budynek, lecz również znaczną część jego wnętrza i wyposażenia. Charakterystyczny niebieski dach wyrasta ponad niską bryłę, a wewnątrz naturalne światło prowadzone jest przez świetlik do centralnej części budynku. Biblioteka, audytorium i przestrzenie wspólne tworzą architekturę, której nie ogląda się wyłącznie z zewnątrz - poznaje się ją w ruchu i poprzez sposób korzystania z wnętrza.

Ta relacja pomiędzy architekturą a ludzkim ciałem stała się punktem wyjścia dla wystawy Embodying a Building: Bodies in Aalto Buildings, otwartej 4 października 2026 roku w Nordic House. Elina Brotherus, Dafna Maimon i Ilona Sagar przyglądają się budynkom Aalto poprzez własną praktykę artystyczną. Przebywają w nich, obserwują ich użytkowników, pracują z pamięcią miejsca i sprawdzają, w jaki sposób ciało oraz architektura wzajemnie na siebie oddziałują.

Wystawa zwraca również uwagę na szerszy charakter praktyki Aalto. Coraz częściej mówi się nie tylko o Alvarze, ale o Aaltach - Aino Marsio-Aalto, Elissie Aalto oraz osobach pracujących w ich studiu. Architektura, która przez lata była przedstawiana przede wszystkim poprzez nazwisko jednego autora, okazuje się rezultatem współpracy wielu osób.

Alvar Aalto zmarł w Helsinkach w 1976 roku. Pozostawił po sobie budynki, wnętrza i przedmioty, które trudno zamknąć w jednej kategorii. Ich wspólnym mianownikiem pozostaje przekonanie, że architektura nie powinna podporządkowywać człowieka abstrakcyjnej idei. To przestrzeń ma dostosowywać się do ciała, zmysłów, codziennych czynności i otaczającej natury.

W tym sensie Aalto nie odrzucił modernizmu. Nadał mu ludzką skalę.

KULTURA„Mały Książę” – ponadczasowa opowieść o samotności i poszukiwaniu sensuAntoine de Saint-Exupéry, tworząc „Małego Księcia”, napisał dzieło, które przekracza granice epok, kultur i języków. Ta niezwykle subtelna i głęboka baśń, skierowana zarówno do dzieci, jak i dorosłych, stała się jednym z najbardziej rozpoznawalnych symboli literatury XX wieku, przenikając także do współczesnej popkultury. Pod płaszczem prostoty kryje się refleksja nad ludzką samotnością, relacjami, odpowiedzialnością i zagubieniem w świecie pełnym powierzchownych wartości. Samotność - motyw centralny „Małego Księcia” Saint-Exupéry, pilot zafascynowany przestrzenią i samotnością pustyni, w swoim dziele oddaje metafizyczne doświadczenie osamotnienia. Każda z postaci zamieszkujących planety, które odwiedza Mały Książę, to w rzeczywistości alegoria ludzkich wad, pragnień i samotności. Symboliczny w tym kontekście jest sam narrator, pilot rozbity na Saharze, który - podobnie jak autor - doświadcza pustki i tęsknoty za zrozumieniem. Spotkanie z Lisem to jeden z najbardziej znanych i wzruszających momentów książki.PSYCHOLOGIAJOGA – TAM, GDZIE ZACZYNA SIĘ KONTAKT Z CIAŁEMDziesięć minut jogi dziennie brzmi niepozornie - w świecie planów treningowych, wyzwań i aplikacji mierzących każdy ruch łatwo uznać, że to za mało, by miało jakiekolwiek znaczenie. A jednak właśnie ta krótka, codzienna praktyka bardzo często okazuje się najbardziej realna i najbardziej zmieniająca. Nie dlatego, że jest spektakularna, ale dlatego, że dzieje się naprawdę - dzień po dniu. Najważniejsze zaczyna się jeszcze zanim ciało się poruszy. W momencie, gdy rozkładasz matę. To jest ten punkt, w którym przestajesz negocjować ze sobą, czy „masz dziś siłę”, „czy to ma sens”, „czy nie lepiej jutro”. Dziesięć minut nie wymaga heroizmu. Nie stawia warunków. Pozwala po prostu się pojawić. I właśnie w tym regularnym stawianiu się na macie rodzi się mikro-dyscyplina - cicha, niewymuszona, ale bardzo trwała.NATURAMirabelka – mały owoc o wielkim znaczeniuMirabelka, choć niepozorna i często niedoceniana, jest prawdziwym symbolem dawnej wsi, dzieciństwa i więzi z naturą. To drzewo owocowe, należące do rodziny różowatych, od wieków zdobiło polskie osady, wsie i stare osiedla. Jej obecność w przestrzeni publicznej, zwłaszcza na terenach wiejskich, stała się częścią naszej kultury i tożsamości. Ale mirabelka to nie tylko wspomnienia - jej znaczenie etnobotaniczne, zdrowotne i kulinarne czyni ją wyjątkową. Dlaczego warto pamiętać o tym drzewie i dbać o jego miejsce w naszym krajobrazie? Mirabelka (Prunus domestica subsp. syriaca) to niewielkie drzewo lub duży krzew, który osiąga wysokość od 4 do 6 metrów. Wczesną wiosną przyciąga uwagę drobnymi białymi kwiatami, a późnym latem - żółtymi lub pomarańczowymi owocami, które z czasem nabierają lekkiego rumieńca. Owoce te, o średnicy 2-3 cm, są słodkie, soczyste i pełne aromatu.

ARCHIWUM

2026
październik 10
wrzesień 16
sierpień 4
lipiec 4
czerwiec 4
maj 5
kwiecień 4
marzec 4
luty 4
styczeń 4
2025
grudzień 5
listopad 4
październik 4
wrzesień 2
sierpień 4
lipiec 6
czerwiec 7
maj 9
kwiecień 13
marzec 34
Wytyczając nowe szlaki: o odwadze tworzenia własnej ścieżkiCzy masz postawę bierną czy czynną?O dualizmie i sztuce nieprzywiązywania się do opiniiFenomen oksytocyny: hormon miłości, bliskości i szczęściaKŁAMSTWA, KTÓRYMI ŻYJEMY. DLACZEGO UCIEKAMY PRZED PRZESZŁOŚCIĄ DO „TU I TERAZ”?” Cicho być „…Panta rhei. O nietrwałości jako prawie istnieniaAfryka mojego dzieciństwa – historia polskich dzieci w cieniu baobabówTworząc jutro: Jak myślenie o przyszłości zmienia nasze dziśJabłko – owoc potęgi, miłości i pokuszeniamalarstwo, które przenika duszę“Najważniejsze , co nam się w życiu przytrafia , to relacja z drugim człowiekiem.” I. KarpowiczSztuka dobrego dialogu – fundament porozumienia i wymiany myśliKim był Carl Gustav Jung? Odkryj sekrety psychologii głębi i swojego CieniaTWÓJ MÓZG A RZECZYWISTOŚĆ. DLACZEGO UMYSŁ CODZIENNIE NAS OSZUKUJE?BOCIAN BIAŁY. ZWIASTUN WIOSNY, NADZIEI I POLSKIEGO FOLKLORUPo prostu żyć! – Przecież jesteśmy tu na chwilę, czy warto się przejmować?Docieranie do pierwotnej przyczyny – sztuka zadawania właściwych pytańMyślenie jak geniusz: Jak przełamywać schematy i odkrywać nowe perspektywyŚwiat jako zbiór prawdopodobieństw.Ogród jako nauczyciel życia-o cierpliwości, harmonii i terapeutycznej mocy naturyOdwaga bycia nielubianym – jak uwolnić się od opinii innych?CYKL SIŁY I UPADKU. CZY DOBROBYT NAPRAWDĘ TWORZY SŁABYCH LUDZI?Raj na południu Lanzarote: Plaże Papagayo, Castillo del Águila i szczyt Ajache ChicoŚwiadoma regulacja emocji: Jak pozostać w kontakcie ze sobą i uruchamiać swoje zasoby w każdej sytuacjiPIENIĄDZE A PEWNOŚĆ SIEBIE: CZY MATERIALNY DOBROBYT BUDUJE NASZĄ WEWNETRZNĄ SIŁĘ ?Czosnek – skarb polskiej kultury i tradycji: Kiszenie jako sposób na zachowanie zdrowiaCzy wiesz, jakim kluczem poruszasz się w życiu?Lęk przed śmiercią: Głębokie źródło naszych obawEl Golfo – Niezwykła Plaża, w Sercu LanzaroteSok brzozowy – eliksir życia z głębi polskiej ziemiMoc czytania – jak książki otwierają horyzonty i przenoszą nas do innych światówSABOTAŻYŚCI MARZEŃ. DLACZEGO INNI WMAWIAJĄ NAM, ŻE CZEGOŚ NIE MOŻEMY?POZNAJ SIEBIE. DLACZEGO TAK TRUDNO ŻYĆ BEZ SPOŁECZNYCH MASEK?
luty 60
POMOC JAKO WYBÓR, NIE WALUTA-O CZYSTYM DAWANIUdom: przestrzeń kreacji i bezpieczna przystańChwile, które zostają z nami: Jak nasza pamięć zapisuje wyjątkowe doświadczeniaPoszukiwanie straconego czasu – podróż, której nie da się odbyćSŁOWO NIE TO PEŁNE ZDANIE. O GRANICACH, AUTONOMII I EGZYSTENCJALNEJ WOLNOŚCIobrazy Nie oderwane od rzeczywistościWysoka wrażliwość: dar głębokiego odczuwania czy ciężar w świecie nadmiaru?Strefa komfortu: iluzja bezpieczeństwa czy więzienie umysłu?Lojalność w relacjach – między etyką a psychologiąGwieździste niebo. Okno do nieskończoności i własnego wnętrzaNarracja o sobie samym: czy jest prawdziwa?Aloe Vera – Dziedzictwo LanzaroteCzy życie pisze za ciebie scenariusz, czy to ty jesteś jego autorem?POWITANIE SŁOŃCA: RYTUAŁ JOGI, ZNACZENIE I KORZYŚCI ASANROLE SPOŁECZNE A TOŻSAMOŚĆ. KIM JESTEŚMY PO ZDJĘCIU WSZYSTKICH MASEK?Queso MajoreroJedyna Racja to Wibracja: Psychologia i Filozofia Energii ŻyciaZłość jako Brama do Głębszych UczućSpełnianie Marzeń z Wczesnej Młodości: Powrót do Pierwotnej IntencjiPotęga Poranka: Jak Poranne Rytuały Kształtują Cały DzieńMoc oceanu: FilozoFia i nauka o zdrowotnym wpływie morskich kąpieliSiła Wsparcia: Jak Otoczenie Kształtuje Naszą Drogę do SukcesuMasz wrażenie, że rzeczywistość jest snem? Poznaj sekret déjà rêvé„Prosta historia” – podróż przez życie na kosiarceEnergia podąża za uwagąLustrzane Neurony: Jak odbicie innych kształtuje nasze emocje i działanieRÓŻNORODNOŚĆ: PSYCHOLOGIA TOŻSAMOŚCI I TEORIA WIELKIEJ PIĄTKIWYTRWAŁOŚĆ I NIEZŁOMNOŚĆ W „STARYM CZŁOWIEKU I MORZU” – LEKCJA ŻYCIA OD HEMINGWAYAMihály Csíkszentmihályi i teoria przepływu – sztuka pełnego zaangażowaniaNeti Neti – Ścieżka Czystej ŚwiadomościOUBATORI: JAPOŃSKA SZTUKA ROZWOJU I AKCEPTACJI WŁASNEGO RYTMUNie jesteś marionetką – o granicach, sprawczości i prawie do własnego życiaDobrostan: Psychologiczne i Filozoficzne Aspekty Jakości ŻyciaKoherencja serca: Sekret zdrowia emocjonalnego i fizycznegoPOKRZYWA: WŁAŚCIWOŚCI, TRADYCJE POLSKIEJ WSI I UKRYTA MOCPLEMIĘ TARAHUMARA. JAK BIEGACZE Z SIERRA MADRE OSZUKALI LUDZKIE ZMĘCZENIE?Wilk w polskiej kulturze: wolność, lojalność i instynktPico de la Zarza – dach Fuerteventury i okno na rajskie plażeŚWIAT W ZIARNKU PIASKU: FILOZOFIA, MISTYKA I UWAŻNOŚĆKruk – geniusz wśród ptaków. Jak mroczny władca nieba podbił świat inteligencji?Walt Disney: Magia Wizji i Moc MarzeńMyśl jako początek rzeczywistości – FilozoFia kreacji świataEl Cotillo – perła północno-zachodniego wybrzeża FuerteventuryIgnorancja jako Filar cierpienia – odkrywanie siebie w świetle nauk BuddyI Ching – Księga Przemian: Klucz do Natury WszechświataAlan Watts – filozof, który połączył Wschód i ZachódWewnętrzne dziecko – klucz do prawdziwego uzdrowieniaOdpowiedzialność – odpowiedź na rzeczywistośćTranscendencja – droga do głębszego poznania siebie i świata„Apetyt na czereśnie” – opowieść o spotkaniu…„Koniec jest moim początkiem” – rozmowa o życiu, które było pełniąWIELKIE PIĘKNO PAOLA SORRENTINO. MELANCHOLIA I ZMIERZCH RZYMSKICH ILUZJIKant i gwiaździste niebo nad nami – o bezkresie, który prowadzi do wnętrzaSztuka dawania: o mocy dzielenia się sobąIluzja posiadania: o sztuce odpuszczaniaUrodziny – czas na świętowanie czy refLeksję?Drzewko szczęścia – roślina, która przynosi harmonię i powodzenie„Wiem, co wiem na pewno” – Książka, która odkrywa mądrość życia„Ukryte pragnienia” – Bertolucci„Sonata jesienna” w Teatrze Narodowym – kiedy emocje grają najgłośniej
styczeń 74
Minimalizm: Magia Porządku, Spokój UmysłuErnest Malinowski – budowniczy kolei w chmurach„Nie będziesz miał cudzych bogów przede mną” – człowiek, maszyna i nieprzewidywalność w Dekalogu KieślowskiegoKomosa – dar natury z głębi wiekówGóry Świętokrzyskie: Bajkowy świat skał, lasów i tajemniczych miejscSny: Brama do świata podświadomościForrest Gump: Lekcja życia w najczystszej formieEfekt motyla – tajemnica małych przyczyn i wielkich skutkówPost przerywany – opowieść o samoregulacji i sile ciała do uzdrawiania„Alicja w Krainie Czarów” – Podróż przez Zwierciadło WyobraźniKazimierz nad Wisłą – Perła, Gdzie Czas Płynie WolniejTajemnica spojrzenia: Podróż do świata Damy z gronostajemStrażniczki wiary i tradycji-magia przydrożnych kapliczekBiałoporek brzozowy: opowieść z serca lasuCisza: Głębia, która transformuje umysł i duszęCIĄG FIBONACCIEGO: SEKRET HARMONII WSZECHŚWIATA I NATURYNie wiem, co czujesz – o autentycznym współodczuwaniu w relacjach międzyludzkichCamino de Gran Canaria – Wędrówka Przez Serce WyspyMirabelka – mały owoc o wielkim znaczeniuBiała kartka – spotkanie z sobą samymOdwaga – klucz do zmiany i spełnieniaCo się z nami dzieje, gdy jesteśmy zakochani? Chemia miłości pod lupąZachód słońca: Nauka i magia w jednymWoda mineralna – naturalne bogactwo z głębi ziemiMOC NASIONA. CZY W MAŁYM ZIARNIE MOŻNA ZAMKNĄĆ PRZYSZŁOŚĆ ŚWIATA?Odległość w Naszej Głowie: Ograniczenia, Strach i Moc Mikro DziałaniaZłoto Bałtyku. Tajemnice i Magia Skamieniałej ŻywicyWibracja dźwięku – uzdrawiająca siła mis tybetańskich i gongów„Mały Książę” – ponadczasowa opowieść o samotności i poszukiwaniu sensuCzy Wstyd Powstrzymuje Nas przed Byciem Sobą? Jak Zawstydzenie Wpływa na Nasze DecyzjeTriumf wód i ducha: Teresa Zarzeczyńska-Różańska – pierwsza Polka, która przepłynęła kanał La MancheBoso, ale w ostrogach!HOLENDRZY NAD WISŁĄ: TAJEMNICE I DZIEDZICTWO OSADNIKÓW OLĘDERSKICHUratowane skarby z potopu: niezwykła opowieść o odzyskanej historiiMIKROKOSMOS PSZCZÓŁ: ZŁOŻONY ŚWIAT NIEZWYKŁYCH OWADÓW I ICH KLUCZOWA ROLA W PRZYRODZIECZYM PACHNIE SZCZĘŚCIE? O NIEZWYKŁEJ MOCY ZAPACHÓWPÓŁWYSEP HELSKI – RAJ NIEZAPOMNIANYCH PLAŻKRZYSZTOF BARANOWSKI I JEGO SZKOŁA „POD ŻAGLAMI” – MISTRZ EDUKACJI ALTERNATYWNEJ„89 MM OD EUROPY” – GRANICA DWÓCH ŚWIATÓW W FILMIE MARCINA ŁOZIŃSKIEGOKISZONKI – SKARBNICA ZDROWIA OD WIEKÓWJON FREDERICKSON: KŁAMSTWA, KTÓRYMI ŻYJEMY. JAK ODNALEŹĆ PRAWDĘ O SOBIE?MAZOWSZANKA PRUSZKÓW: KOSZYKARSKA POTĘGA LAT 90. – HISTORIA, KTÓRA ZMIENIŁA POLSKĄ KOSZYKÓWKĘGrzyby: architekci podziemnych ekosystemówWOLIN – WYSPA PEŁNA TAJEMNIC PRZYRODY I HISTORIISTANISŁAW JERZY LEC – MISTRZ AFORYZMU, FILOZOF SŁOWA, PROWOKATOR MYŚLIGOZO – RAJ DLA MIŁOŚNIKÓW TREKKINGUMinorka poza utartym szlakiem. Co kryje historyczna ścieżka Camí de Cavalls?MADERA: RAJ DLA MIŁOŚNIKÓW TREKKINGU – TRASA NA PICO RUIVOWYSPY CÍES: HISZPAŃSKI RAJ NA ZIEMIFANGOR W PRZESTRZENI PUBLICZNEJ W WARSZAWIE: SZTUKA, KTÓRA ŻYJE Z MIASTEMREMBRANDT W ZAMKU KRÓLEWSKIM W WARSZAWIE: DWA PORTRETY, KTÓRE ŁĄCZĄ CZAS I PRZESTRZEŃOGIEŃ JAKO ŻYWIOŁ JEDNOŚCI, OCZYSZCZENIA I ODRODZENIAIRVIN D. YALOM: ODPOWIEDZI SĄ W NASKRYSTYNA CHOJNOWSKA-LISKIEWICZ – PIERWSZA KOBIETA, KTÓRA SAMOTNIE OPŁYNĘŁA ŚWIAT„WSZYSTKO O MOJEJ MATCE” – HISTORIA KOBIET W DRODZE„Okruchy dnia” – melancholia utraconego czasuODYSEJA DUSZY: „1900 CZŁOWIEK LEGENDA” JAKO POETYCKA METAFORA GENIUSZU I SAMOTNOŚCIPodróż, która zmienia życie: Wędrówka jako transformacja umysłu i duszySYCYLIJSKI STYL ŻYCIA: SEKRET DŁUGOWIECZNOŚCI I HARMONIIPAMIĘĆ WODY: CZY WODA MA PAMIĘĆ? NAUKA CZY PSEUDONAUKASól Kłodawska – Naturalna Siła ZiemiSYSTEMATYCZNOŚĆ I RYTUAŁY. JAK KRÓTKOTERMINOWE WYZWANIA ZMIENIAJĄ MÓZG?UKŁADANIE PUZZLI A NEUROPLASTYCZNOŚĆ. JAK MAŁE KAWAŁKI ZMIENIAJĄ MÓZG?Inny świat w mikroskali: Życie bakterii i mikroorganizmówOLEJKI ETERYCZNE: WPŁYW NA MÓZG I NEUROPLASTYCZNOŚĆCukier: Niewidzialny Wróg Naszego UmysłuTerapia Grupowa: Siła Wspólnoty w Procesie LeczeniaREGENERACJA I OCZYSZCZANIE MÓZGU. CO DZIEJE SIĘ Z NAMI PODCZAS SNU?EKSPOZYCJA NA ZIMNO. JAK ZIMNE KĄPIELE WPŁYWAJĄ NA CIAŁO I UMYSŁKurkuma: Naturalny Strażnik Układu Odpornościowego i MózguMasaż limfatyczny – oczyszczanie organizmuO Traumach Ukrytych w CieleUzdrawiająca moc oddechuPOMIĘDZY ZMIERZCHEM A ŚWITEM. CHWILE, KTÓRE ZATRZYMUJĄ ŚWIAT.